Robert Mapplethorpe και Patti Smith—Λουλούδια, Ποίηση και Φως

Οι νεαροί καλλιτέχνες Patti Smith και Robert Mapplethorpe συναντήθηκαν σε έναν δρόμο της Νέας Υόρκης το 1967. Ήταν νεοαφιχθέντες στην πόλη—με λίγα χρήματα, αισιόδοξοι και παθιασμένοι με την τέχνη.

Robert Mapplethorpe και Patti Smith—Λουλούδια, Ποίηση και Φως άνοιξε τον περασμένο μήνα στο Marie Selby Botanical Gardens στο κέντρο της Sarasota της Φλόριντα.

«Το Selby Gardens είναι ενθουσιασμένο που συγκεντρώνει αυτήν την επιμελημένη επιλογή έργων εμπνευσμένων από τη φύση των Robert Mapplethorpe και Patti Smith και τα παρουσιάζει για πρώτη φορά σε έναν βοτανικό κήπο ως μέρος της καινοτόμου σειράς εκθέσεων Goldstein», δήλωσε η Jennifer Rominiecki, Πρόεδρος & Διευθύνων Σύμβουλος της Selby Gardens. «Σηματοδοτώντας την πρώτη φορά που η Selby Gardens παρουσίασε το έργο ενός ζωντανού καλλιτέχνη και ενός σύγχρονου φωτογράφου στη σειρά, αυτή η έκθεση δημιουργεί μια καθηλωτική εμπειρία για τους επισκέπτες μας. Οι κήποι και οι εκθέσεις λουλουδιών μας θα δημιουργήσουν το σκηνικό για μια μοναδική πολιτιστική συνάντηση και ανταλλαγή με δύο από τους πιο εμβληματικούς καλλιτέχνες της εποχής μας».

Επισκέφτηκα το «The Living Museum» λίγες μέρες μετά τα εγκαίνια της παράστασης στα μέσα Φεβρουαρίου. Την ίδια εβδομάδα διάβασα το Εθνικό Βραβείο Βιβλίου του Smith που κέρδισε Μόνο Παιδιά. (Όλα τα αποσπάσματα του Smith παρακάτω προέρχονται από Μόνο Παιδιά.) Από τότε δεν έχω σταματήσει να σκέφτομαι την έκθεση, το βιβλίο και τη μουσική της Πάτι Σμιθ. (Ακούω στο Smith’s Οι άνθρωποι έχουν τη δύναμη με το U2.) Οι πλαισιωμένες εγκαταστάσεις του κήπου από ζωντανά φυτά σε γλάστρες μιμούνταν το σαγηνευτικό στυλ που είχε χρησιμοποιήσει ο Mapplethorpe τη δεκαετία του 1970.

Υπήρχαν μικρές ουρές ερασιτεχνών φωτογράφων που είχαν παραταχθεί για να αποδείξουν το νόημα. Μια φωτεινή επιγραφή, λουλούδια, ένα πικάπ, μουσική, πεζογραφία και ποίηση ζωντάνεψαν την περιήγηση.

Αλλού, τα πορτρέτα και τα λουλούδια του Mapplethorpe, που απεικονίζουν τη «ελαφρότητα και το σκοτάδι» και τη «συμμετρία και την ασυμμετρία», εκτίθενται στο Μουσείο Βοτανικής και Τεχνών. Έπνεαν σεξουαλικότητα – φυσικά και καλλιτεχνικά.

«Με τράβηξε το έργο του Ρόμπερτ επειδή το οπτικό του λεξιλόγιο ήταν παρόμοιο με το ποιητικό μου, ακόμα κι αν φαινόταν ότι κινούμαστε σε διαφορετικούς προορισμούς. Ο Ρόμπερτ μου έλεγε πάντα, «Τίποτα δεν έχει τελειώσει μέχρι να το δεις».

Έγινα θαυμαστής των Βοτανικών Κήπων Marie Selby πριν από δύο χρόνια Οι κήποι του μυαλού του Σαλβαδόρ Νταλί με γύρισε σαν παιδί από χαρά, ενώ ήμουν περιτριγυρισμένος από ορχιδέες, βρομέλιάδες, μπαμπού, φοίνικες και ζωντανές βελανιδιές που στάζουν ισπανικά βρύα. Ο Selby είναι αρκετά, αλλά όχι σε μεγάλο βαθμό, geeky στα φυτά. Είμαι αρχάριος με υποτροπικά και τροπικά φυτά. Η επισήμανση ήταν καλή. Έγραψα σημειώσεις όσο πιο γρήγορα μπορούσα. Η φυτική παλέτα του Selby, τόσο διαφορετική από εκείνη του εύκρατου Κεντάκι, μπορεί να μην χρειάζεται να αφεθεί σε ένα μακρινό όνειρο για όσους βρίσκονται σε ψυχρότερα κλίματα. (Έχω σπουδάσει με τη Marianne Willburn, τη σύντροφό μου στο Garden Rant, και συγγραφέα του Τροπικά φυτά και πώς να τα αγαπήσετε: Χτίζοντας μια σχέση με φυτά που αγαπούν τη θερμότητα όταν δεν ζείτε στους τροπικούς.)

Υπήρχαν πολλά για εξερεύνηση στο Selby. Μετατοπίστηκα ανάμεσα στα φυτά και την τέχνη κατά μήκος του «Ποιητικού Περίπατου». Οι κήποι στο κέντρο της πόλης βρίσκονται σε 15 στρέμματα, δίπλα στον κόλπο Sarasota. Θα μπορούσατε να κάνετε έναν αγώνα ποδιών από αυτό και να περπατήσετε από άκρη σε άκρη σε δέκα λεπτά ή να περιηγηθείτε για ώρες και να αφήσετε τους κήπους και την τέχνη να έρθουν κοντά σας. Συνιστώ το λούσιμο.

Η επιστροφή μου αισθάνθηκε σαν μια επιστροφή στο σπίτι. Ο χρόνος επιβραδύνθηκε σε μια ανίχνευση. Τα παιδιά έπαιξαν και οι μεγάλοι ανακάλυψαν τη φανταστική περιέργεια.

«Περπατούσαμε προς το σιντριβάνι, το επίκεντρο της δραστηριότητας, όταν ένα ηλικιωμένο ζευγάρι σταμάτησε και μας παρατήρησε ανοιχτά. Ο Ρόμπερτ απολάμβανε να τον παρατηρούν και με έσφιξε στοργικά το χέρι. «Ω, πάρε τη φωτογραφία τους», είπε η γυναίκα στον σαστισμένο σύζυγο. «Νομίζω ότι είναι καλλιτέχνες». «Ω, συνέχισε», ανασήκωσε τους ώμους. «Είναι απλά παιδιά».

Η επιλογή των Mapplethorpe και Smith για μια «ζωντανή έκθεση» ήταν εμπνευσμένη. Φαντάζομαι ότι έγιναν συζητήσεις για το αν και γιατί ο Selby έπρεπε να ζευγαρώσει τον Smith, έναν καλλιτέχνη, ποιητή, συγγραφέα, ακτιβιστή και μουσικό με τον Mapplethorpe, έναν καλλιτέχνη πολυμέσων και φωτογράφο που κέρδισε τη φήμη ξεπερνώντας τα όρια της ευπρέπειας.

Η παράσταση ήταν αδιαμφισβήτητα υποδηλωτική αγάπη και τέχνη, γιορτάζοντας δύο ταλαντούχους καλλιτέχνες που δεν έπαψαν ποτέ να ενθαρρύνουν και να αγαπούν ο ένας τον άλλον. Η ιστορία τους καταγράφηκε στο Selby με έναν φακό και την καρποφορία των λουλουδιών.

«Ο Ρόμπερτ κι εγώ κρατήσαμε τον όρκο μας. Κανένας δεν θα άφηνε τον άλλον. Δεν τον είδα ποτέ μέσα από το φακό της σεξουαλικότητας. Η φωτογραφία του έμεινε ανέπαφη. Ήταν ο καλλιτέχνης της ζωής μου…»

Οι μαθητές γυμνασίου μαθαίνουν, ή πρέπει να μάθουν, πώς η γύρη προσγειώνεται στο στίγμα ενός λουλουδιού και κατεβαίνει στον γυρεοσωλήνα όπου προχωρά η γονιμοποίηση. Οι καλύτεροι μαθητές μπορούν ακόμη και να μάθουν πώς να διακρίνουν τις ανώτερες από τις κατώτερες ωοθήκες. Ίσως αυτό είναι αρκετό, αν και ένα πρόγραμμα σπουδών που περιλαμβάνει βιολογικό ερμαφροδιτισμό μπορεί να αντιμετωπίσει αντίθετους ανέμους με τους σχολικούς πίνακες.

«Αυτός (ο Ρόμπερτ) δεν ένιωθε λυτρωμένος από τη δουλειά που έκανε. Δεν επιζητούσε τη λύτρωση. Έψαχνε να δει αυτό που δεν έκαναν οι άλλοι, την προβολή της φαντασίας του… Ο Ρόμπερτ κι εγώ κρατήσαμε τον όρκο μας. Κανένας δεν θα άφηνε τον άλλον. Δεν τον είδα ποτέ μέσα από το φακό της σεξουαλικότητας. Η φωτογραφία του έμεινε ανέπαφη. Ήταν ο καλλιτέχνης της ζωής μου…»

Οι δημόσιοι κήποι έχουν φτάσει πέρα ​​από τον βοτανικό κόσμο τα τελευταία χρόνια για να δελεάσουν επισκέπτες και να προσελκύσουν νέους κηπουρούς και φυσιοδίφες. του Dale Chihuly έργα γυαλιού φαίνεται να βρίσκονται σε παγκόσμια περιοδεία. Οι επισκέπτες έχουν ξεχυθεί μέσα από τουρνικέ κήπου από το Kew στην Αγγλία στις ψηλές πεδιάδες των Βοτανικών Κήπων του Ντένβερ και των Βοτανικών Κήπων της Ερήμου στο Φοίνιξ για να δουν τα πολύχρωμα έργα τέχνης του. Η έκθεση Chihuly’s Gardens and Glass δίπλα στο Seattle Space Needle είναι μια θεαματική δύναμη.

Υπήρξαν μερικοί, μεταξύ της ορθόδοξης κηπουρικής κοινότητας, που υποστήριξαν αδύναμα ότι ήταν προδοσία να αναμειγνύονται είδη τέχνης σε συλλογές φυτών και κήπους. Αυτή η θέα, ευτυχώς, έσβησε πιο γρήγορα από μια νυχτερινή άνθιση Cereus.

Υπάρχουν παλαιότερα παραδείγματα τέχνης και κήπων.

Τα σπήλαια και τα trompe l’oeils είναι old school. Το 16^ου αιώνας Ιταλικό Πάρκο Τεράτων (Park of the Monsters) με τον γλυπτό πολεμικό ελέφαντα, ένα τρομακτικό κεφάλι ψαριού και έναν Έντβαρντ Μουνκ Κραυγήκομμάτι (με την επιγραφή «All Reason Departs») είναι προκλητικό και παράξενο. Ο Salvador Dali άντλησε έμπνευση στο Parco di Mostri.

Το 16.000 στρεμμάτων Bernheim Arboretum and Forest, απέναντι από τον αυτοκινητόδρομο 245 από το αποστακτήριο Jim Beam στο Clermont του Κεντάκι, γιόρτασε τα 90 του^ου γενέθλια το 2019 με έκθεση του «Γίγαντες του δάσους σε ένα γιγάντιο δάσος». (Και νομίζατε ότι το Chihuly ήταν ΜΕΓΑΛΟ;) Το Bernheim έχει μείνει πιστό σε ένα όραμα που περιλαμβάνει έναν «συνδυασμό ενός δενδροκομείου και φυσικών δασικών περιοχών εμποτισμένων με τέχνες για τη δημιουργία μιας μοναδικής τοποθεσίας για να γνωρίσετε τη φύση».

Ο σύντομος χρόνος μου στο Selby πλησίαζε στο τέλος του. Οι κήποι έκλειναν. Δεν ήμουν έτοιμος να φύγω.

Μια απλή λυδία λίθος για κάθε επιτυχημένο κήπο είναι η αδυσώπητη αίσθηση της εναρμονιστικής χαράς. Αυτό δεν συμβαίνει σε κάθε κήπο ή κάθε φορά.

Ο Βοτανικός Κήπος Marie Selby πέρασε ξανά το τεστ.

Robert Mapplethorpe και Patti Smith: Flowers, Poetry, and Light θα συνεχιστεί έως τις 26 Ιουνίου.